Translate

Visualizzazione post con etichetta tutorials. Mostra tutti i post
Visualizzazione post con etichetta tutorials. Mostra tutti i post

lunedì 15 dicembre 2014

TUTORIAL: Un Biglietto Natalizio Veloce Veloce/A very Easy Christmas Card (Italian & English Version)

Ciao a tutte! Eccoci all'ultimo appuntamento del 2014!
Oggi voglio farvi vedere come creare un biglietto natalizio velocissimo usando della carta, dei pezzi avanzati di cartoncino, forbici e colla.

Hello everyone! This is our last tutorial for 2014!
Today I'm going to show you how you can create a speedy Christmas card using paper, some scrap paper, scissors and glue.

1) Materiali:
- Una card di base del colore e della misura che preferite
- Un foglietto di carta o cartoncino
- Delle strisce di carta o cartocino decorato di vari colori e temi (io ho usato degli avanzi di carte che avevo dipinto tempo fa)
- Colla
- Forbici

1) Tools:
- One basic card of your favorite color and size
- One piece of sheet or cardboard
- Some stripes of colored scrap paper with different patterns (I used some scraps of paper that I painted some months ago)
- Glue
- Scissors

2) Disegnate la forma di un albero di natale stilizzato sul foglio di carta. Dovrà essere un po' più piccolo della card, per potervelo incollare.

2) Draw a stylised Christmas tree shape on your paper sheet. Cut it a little smaller than the card on which you will glue it.

3)Incollate le strisce di carta colorata sulla forma dell'albero usando diversi colori e patterns.

3) Glue the striped scrap papers to the shape, using different colors and patterns.

4) Quando la colla è asciutta, tagliate l'eccesso di carta seguendo i contorni della forma.

4) When the glue is dry, cut the paper in excess.

5) Incollate l'albero alla card e voilà! Il vostro biglietto è pronto! Se volete, potete aggiungere altre decorazioni o scritte.
Buone Feste!!

5) Glue the tree to your card and voilà! Your card is ready! You can also add some more touches or writings.
Happy Holidays!!


Vorrei ringraziare Melania, la nostra fantastica amministratrice, per l'ospitalità su queste pagine. Melania è una fucina di idee. 
Continuate a seguirci, perchè per il 2015 avremo molte novità!

I would like to thank Melania, our amazing admin, for hoting me on these pages. 
Mel is a volcano filled with ideas. 
Stay tuned, because we have lots of news for 2015!

martedì 15 luglio 2014

TUTORIAL: Crea il tuo Art Journal / Create your Art Journal (Italian & English Versions)

Ciao a tutte!
Questo mese voglio proporvi un facilissimo tutorial per creare il vostro ART JOURNAL fai da te usando carta da disegno e riciclata.

Hello everyone!
This month I'm posting a tutorial on how to create a DIY ART JOURNAL using drawing and recycled paper.


Materiali:
- Fogli di carta di qualsiasi tipo: da disegno, acquarello, cartoncino, scrap paper, scatole di cereali ecc.
-Righello e matita
- Un ago o un attrezzo per forare la carta
- Un bone folder per piegare la carta
- Del filo o dello spago

Tools:
- Any kind of paper: watercolor, drawing, cardboard, scrap paper, cereal boxes etc.
- Ruler and pencil
- A needle or something to pierce the paper
- a bone folder
- Bakers twine or cord


Io ho usato dei fogli Fabriano Accademia di formato A3, dei fogli Fabriano in formato A4 e dei cartoncini ricavati da scatole varie, che ho ricoperto con gesso bianco.
L'Art Journal di questo tutorial è composto da 8 fogli che, piegati, danno 16 pagine. Ma potete scegliere il numero di pagine e le misure che preferite.

I used some A3 Fabriano Accademia sheets, A4 Fabriano paper and some cereal boxes cardboard painted with white gesso.
This Art Journal is composed by 8 sheets that, folded, give you a 16 pages journal. But you can choose to add more pages and different sizes.


Per prima cosa piegate a metà tutti i fogli. Poi con riga e matita calcolate, sulla riga della metà, il punto della metà verticale. Questo sarà il punto d'entrata principale del filo.

Fold in half all your sheets. Then, using your ruler an pencil, find the vertical half. this is going to be the first entrance point for your bakers twine.


Usate un ago o un attrezzo a punta per forare il punto centrale di tutti i fogli.
Avendo scelto fogli di diverse dimensioni, ho fatto in modo di segnare dei punti anche sui fogli A3, ad una misura poco superiore a quella dei fogli A4. Forate anche quelli.
Fatto questo, potete disporre le pagine nelle posizioni che più preferite.
Io non le ho disposte dalle più grandi alle più piccole, ma le ho mischiate un po', per dare più movimento al journal.

Use a needle or a piecing tool and pierce the central dot of each sheet.
As I choosed different paper sizes, I have also pieced two additional holes on the A3 sheets, just a little bit over the A4 ones size. You can pierce them, too.
Then you can place your sheets at your wish.
I din't place them from bigger to smaller. Instead, I mixed them to give a fluid motion to my journal.


Tagliate un pezzo molto lungo di filo (almeno un metro se usate fogli A3) e infilatelo in tutti i fori centrali dei vostri fogli, partendo dall'interno del journal.
Poi girate il tutto di costa e infilate il filo nei buchi superiori.
Ovviamente, se usate fogli della stessa misura, dovranno avere tutti gli stessi buchi.

Cut a long piece of bakers twine (at least 1 meter if you are using A3 size sheets) and introduce it through the central hole of all your sheets, starting from the inside of your journal.
Turn the sheets on the back line and thread your twine into the upper holes.
Of course, if you are using sheets of the same size they will have three holes each.


Facendo nuovamente passare il filo dal buco centrale, ripetete l'operazione con il foro inferiore.
In questo modo dovreste ritrovarvi con i due capi del filo posizionati all'interno del vostro Art Journal.

Introduce again your twine into the central hole and repeat on the lower hole.
Doing this will allow you to have the two ends of your twine inside your Art Journal.


Ora non resta altro da fare che tirare bene i due capi del filo e annodarli al centro del vostro journal.
Ed ecco il vostro nuovo ART JOURNAL pronto da usare!

Now you only have to stretch the ends of your twine and knot them in the center of your journal.
And here you have your new ART JOURNAL, ready to be used!


Spero che questo tutorial vi sia piaciuto. Nei commenti potete postare le vostre eventuali creazioni o domande.
Buon lavoro!

I hope you liked this tutorial. You can post your creations and questions in the comments section.
Happy creations!

giovedì 15 maggio 2014

Tutorial: Colori naturali

Buongiorno a tutti e ben ritrovati qui per lo spazio Tutorials.


Quello di cui vorrei parlarvi oggi è qualcosa di veramente entusiasmante, almeno per me!


Per un momento mettete da parte Dylusions e Distress e seguitemi nel magico mondo dei colori naturali o ricavati da elementi della natura!


Ci sono moltissime cose reperibili "in natura" o naturali, anche nelle nostre case, città e supermercati e che si possono utilizzare per colorare e, del resto, i colori di sintesi odierni non fanno che derivare da quelli ricavati da piante, frutta e fiori e poi sintetizzati...


Io ho "selezionato" alcune materie prime e di trasformazione e le ho suddivise per gradazione di colori principali. 


Ecco una foto panoramica :)

 


Ed eccoli più in dettaglio, dal basso a sinistra in senso orario: 

arancione...


succo di carota, la carota tagliata a fette e sfregata sul foglio come fosse un pastello, ma anche la buccia o la polpa delle nespole e d'estate il melone, in autunno la zucca.

...giallo...


I limoni forniscono un bel giallo accesso se le loro scorze vengono fatte bollire in acqua per qualche minuto (una bevanda utile anche per digerire quando si è magiato troppo...il famoso canarino!). Ma in questa stagione nei campi trovate il tarassaco (quello che origina poi i bei soffioni tanto amati dai bambini e da noi scrappers, per intenderci) i cui fiori bolliti danno una bella tisana dal colore giallo intenso...e che dire della camomilla?

...giallo dorato...


le bucce più esterne delle cipolle dorate conferiscono un bel colore giallo paglierino (anche al brodo casalingo!) mentre il tea e la curccuma un bel giallo/marroncino e giallo aranciato (anche lo zafferano, ma con quel che costa meglio evitare di "sprecarlo", meglio un bel risotto o un piatto di pesce piuttosto :P, però si possono usare i pistilli dei fiori di croco, ad esempio, quando spuntano a gennaio)

...rosso...



fiori di papavero, che adesso sono di stagione i cui petali si schiacciano nel mortaio e si filtra il tutto, oppure su usa tal quale 


 le fragole il cui bel succo rosso acceso diventa poi rosa fragola sulla carta ma additivato alla farina o all'amido resta tal quale...


...rosa...


i lamponi, quelli freschi non ci sono in foto, ma basta schacciarli e filtrare il succo, io son troppo golosa confesso che freschi me li mangio, per cui ho preso del succo al naturale per rendervi l'idea  ;), oppure dai fiori di malva (ma mi raccomando, non dell'infuso che ho comprato che invece da un bell'azzurro LOL!).

...blu/violetto...


le bucce delle cipolle rosse (divine quelle di Tropea) bollite in acqua danno un bel viola (che però sul foglio vira più a una tonalità tendente al marroncino), i mirtilli schiacciati danno un bluette che con sale o limone o aceto vira in interessanti tonalità, la barbabietola rossa è un bel vegetale tingente (anche le mani!) bacche di sambuco d'estate e frutti di bosco in genere danno ottimi risultati per avere questo tipo di colore...


...verde...


tutto ciò che è foglia...prezzemolo, spinaci, basilico, chi più ne ha più ne metta...


...e, fotografati a parte, i marroni...


a sinistra in alto caffè per moka da usare puro in polvere o come liquido per rendere antiche le pagine (quante lettere "antiche" e mappe dei pirati da bambina che facevo!) e caffè d'orzo solubile (in basso) e a destra, invece, due tipi di terra (in alto a destra terra rossa salentina!) anch'esse da usare pure o diluite. Ma ancora dei bei marroni si ottengono, e non sono in foto, con le bucce delle castagne fatte bollire oppure il mallo (parte esterna e morbida) delle noci, sostanze usate fin dall'antichità, insieme all'Hennè, che è la corteccia polverizzata di un particolare albero, nella concia e colorazione dei tessuti, delle pelli e...dei capelli bianchi!

Per gli "effetti speciali" (far virare il colore, fare effetto brinato, o renderlo più pastoso etc etc): 


fecola di patate (o di mais), sale grosso (e fino), aceto (io uso quello di mele), bicarbonato, farina di frumento, lievito cremortartaro naturale (ma anche, e non sono in foto, allume di rocca, tuorlo d'uovo, succo di limone, gessetti bianchi, talco, cera d'api...non c'è limite al piccolo chimico organico che c'è in voi!).


Cosa serve poi per ricavare da tutte queste cose i nostri colori? 

Pentolini d'acciaio per bollire foglie e frutti.


Colini a maglia fitta e/o garze di cotone per filtrare solo il succo, barattoli di vetro con tappi a chiusura ermetica, per raccogliere i liquidi colorati e conservarli per qualche giorno in frigo (ma si possono surgelare per averli pronti nel tempo e anche fuori stagione, versandoli magari nelle vaschette formaghiaccio), pestello e mortaio per ridurre a poltiglia e poi estrarre i succhi colorati... 


...e poi naturalmente pennelli ma non solo (quel che la fantasia vi ispira e la natura vi fornisce).


Quella che segue, invece, è una piccola prova, ancora Work in progress, che ho fatto io con un po' di cosette "all natural" elencate sopra (magari dedicherò un post specifico per raccontarvelo, se no vi addormentate!), su di un foglio di carta cotone acquerellabile Fabriano. Vi anticipo solo che la base è colorata in parte con tisane e succo di fragola, infuso di bucce di cipolla rossa e curcuma, bicarbonato,lievito, sale, e il volto di Audrey è disegnato passando direttamente sullo stencil dei petali di papavero "a secco", poi fatti virare in parte con aceto...







E questi, infine, sono i due preziosi libri che ho usato per le mie ricerche ma in rete trovate comunque una miniera infinita di informazioni!




Spero di avervi dato più di uno spunto! Vado a finire il mio paciughetto :)

A presto!


Daniela

sabato 15 febbraio 2014

Tutorial: DIORAMA (Italian & English Version)

Un saluto a tutte e grazie a tutte le amministratrici di questo meraviglioso blog per avermi resa parte del gruppo! 
Mi chiamo Simona e sono un'autodidatta in fatto di disegno whimsical, doodling e mixed media/art journaling.
Quest'anno sarò Guest Designer per Scrappin'Sisters. E' la prima volta per me e spero di essere all'altezza.

Hello and thank you to all the admins of this amazing blog for inviting me to be part of this group!
My name is Simona and I'm a self taught doodler and whimsical mixed media/art journaling artist.
This year I'm going to be a Guest Designer for Scrappin' Sisters. This is the first time for me. I hope to be good at it. 

Questo mese vi propongo di creare un DIORAMA.
In parole povere, un Diorama è uno scenario in tre dimensioni. Si può creare con fotografie, oggetti, carta ecc.
Guardate QUI per farvi un'idea. 

This month I'm inviting you to create a DIORAMA.
 In simple words, a Diorama is a three-dimensional scene. You can make it using photos, objects, paper etc.
Look HERE for ideas. 

Cominciamo!
Let's start! 

 In fondo a questo post troverete un file .JPG contenente i pezzi da ritagliare per creare il diorama.

At the end of this post you'll find a .JPG file with all the pieces you need to create this diorama.

 Avrete bisogno di:
You will need:
  • stampante / printer
  • un foglio di cartoncino bianco misura A4 oppure il coperchio di una scatola da scarpe / a white sheet of cardstock A4 (letter)size or the cover lid of a shoebox
  • forbici  o bisturi / scissors or cutter
  • colla / glue
  • bone folder
  •  a scelta: colori acrilici, acquarelli, inchiostri a spruzzo, matite colorate / your choice: acrylics, watercolors, ink sprays, colored pencils
  • filo / bakers twine
Stampate i due templates e ritagliate tutte le sagome.
Print the two templates and cut out all the shapes.


Potete colorare le sagome o lasciarle in bianco e nero.
You can color the shapes or leave them black and white.


Create un background marino sul vostro foglio A4 o sul coperchio della scatola. Potete usare i media che preferite. Io ho utilizzato i DYLUSIONS SPRAY INKS.
Create a background on your lettersize sheet or on your lid. You can use your favorite media. I used DYLUSIONS SPRAY INKS.

Se usate un foglio di cartoncino, praticate dei tagli di 3 cm lungo i lati corti e piegateli all'interno usando il bone folder.
If you use a cardboard sheet, make four cuts of about 1,20 inches along the short sides. Then fold them inside using the bone folder.


Ora, posizionate i pesci, la luna e tre stelle sul fondo del/la foglio/scatola nel modo che più vi soddisfa. Poi incollateli nella posizione scelta.
Now arrange the fish, moon and three stars on the background. Then glue them in the chosen position.


Adesso potete incollare le alette alla parte più  lunga del vostro foglio. Aiutatevi con il bone folder per farle aderire meglio.
Now you can glue the four flaps to the longer part of your sheet. Use the bone folder to make them stick well.


Prendete il terzo template delle onde. Piegate le alette lungo le linee e andatele ad incollare a 3 cm lungo il bordo inferiore della scatola. Fatto questo, incollate l'aletta laterale al lato sinistro.

Take the third waves template. Fold the flaps along the lines and glue them at 1,20 inches along the bottom of the box. Then glue the side flap to the left side.


Il secondo template delle onde va incollato allo stesso modo sulla destra, tenendo la piega inferiore a 2 cm dal fondo dello sfondo. Il primo template va incollato sulla sinistra, tenendo la piega inferiore a 3 cm dal fondo dello sfondo, in modo che si abbia l'idea della tridimensionalità.

Glue the second waves template on the right at 0,80 inches from the bottom of the box. Glue the first waves template again on the left at 0,40 inches from the bottom, so that you can have a three-dimensional view.


Prendete una ago e un filo. Praticate un forellino su una delle punte della quarta stella e uno sul bordo superiore della scatola. Fate passare il filo nella stella e legatelo con un nodino al bordo superiore.

Take a piece of baker's twine and a needle. Pierce a small hole in one of the points of the star and one in the upper side of the box. Tie the twine to the star and then fix it to the upper side of the box.


E il gioco è fatto!
The job is done!


Ecco qui i due template da stampare e ritagliare.
Here are the two templates.




Spero che questo tutorial vi sia piaciuto. Nei commenti potete postare le vostre eventuali creazioni.
Buon lavoro!

I hope you liked this tutorial. You can post your creations in the comments section.
Happy creations!


mercoledì 15 gennaio 2014

Tutorial ATC

Buongiorno e buon anno creativo a tutti!

La novità 2014 è che il 15 del mese si lascia spazio a un tutorial, invece che a un'ulteriore sfida, per approfondire tecniche, stili, materiali.

Apro le danze io, Daniela, con un tutorial proprio di ATC!

ATC è un acronimo che sta per "Artistic Trading Cards"...biglietti da visita di Artisti! E, nonostante quel che comunemente si pensa, non nascono negli States ma in Svizzera (Europa!)  :P

L'anno di nascita ufficiale risale al 1996, quando l'artista svizzero  M. Stirnemann di Vanci, appassionato di collezioni di figurine sportive, ne fece la prima esposizione, con un altro artista Cat Schick, in una galleria a Zurigo.


Con la sponsorizzazione della libreria di Zurigo, INK.art&text, divenne un fenomeno di vere opere d'arte ma in miniatura, collezionabili e scambiabili, riguardanti i più svariati temi, tecniche e stili...e artisti!

Nel 1997 uno degli artisti che aveva aderito ai primi scambi a Zurigo, il canadese Donald E. Mabie (aka Chuck Stake),  portò le ATCs Nuova Calgary (Canada) dove si fece la prima Sessione di scambio (così si chiamano, mentre se sono più Sessioni riunite insieme si parla di Avvenimento) e da lì si diffuse nel Mondo.

Solo cinque cose accomunano sempre le ATC in qualunque parte del Mondo: 
  • devono avere dimensione fissa di  2,5 x 3,5 inch o 64 x 89 mm (la dimensione delle figurine del baseball per intendeci ma anche delle carte da gioco francesi), il che permette di conservarle e trasportarle nei raccoglitori di figurine;
  • non possono essere vendute ma solo scambiate, fisicamente nelle Sessioni, o via Internet;
  • devono riportare sempre sul retro i seguenti dati:   
      1) titolo
      2) n°serie 
      3) data 
      4) autore/contatto.
  • sono opere uniche ma se riguardano uno stesso argomento o tema si chiamano Serie e vanno numerate sul retro. Nulla vieta quindi di farle uguali tra loro!
  • Le tecniche con cui creare le nostre ATC possono essere le più diverse: si va dal decoupage, al disegno, al collage, allo scrapbooking fino al mixed media. Ogni tipo di arte è consentito. 

Se invece si decide non di scambiarle ma di venderle (si può fare!), allora parliamo di ACEOs (art card editions and originals) e non più di ATCs...e sono oggetto di un fiorente mercato di collezionisti, dove alcuni artisti sono più quotati di altri, esattamente come nel mercato dell'arte "tradizionale".


Per il tema di questo mese, "Attori/Cantanti", io ho preso il "La" :P e sto preparando una serie di ATC. Vi mostro quattro esemplari:


Vorrei soffermarmi sulla mia ATC dedicata all'"Attrice", con la "A" maiuscola, che da sempre accompagna la mia Vita, e di cui il 20 gennaio cadrà il 21° anniversario da che ci ha lasciati: Audrey Hepburn...


La foto che ho scelto di Audrey non è la classica foto in posa da attrice, ho scelto la Audrey persona, non personaggio (anche se ho lasciato il suo nome d'arte, il nome alla nascita era Audrey Kathleen Ruston, solo anni dopo il cognome divenne Hepburn-Ruston e infine solo Hepburn sugli schermi), inoltre una Audrey già più matura, e la foto la ritrae (credo) in una delle sue azioni umanitarie per l'UNICEF, per la cui attività ricevette nel 1992 la Presidential Medal of Freedom
 e nel 1993 il Jean Hersholt Humanitarian Award.

Gli "ingredienti" della mia ATC non sono lasciati al caso!


Su carta scrap "Vintage" bianca e nera, tagliata nella dimensione obbligatoria della ATC (ricordo 8,9 x 6,4 cm, ovvero 3,50 x 2,50 pollici), ho attaccato una carta da gioco Regina di Fiori come base di cui ho lasciato in vista il seme (per ricordare il film "My fair Lady" ma anche perchè quando vinse l'Oscar per "Vacanze Romane" nel 1954 aveva un vestito bianco a fiori Givenchy), poi del Washi color  Tiffany ("Colazione da Tiffany"), Washi con attrezzi da cucina anni 60 (per il film "Sabrina"), washi con la Vespa tricolore (per il film "Vacanze romane") e Washi rosa con la scritta "Une varie Princesse!" perchè la sua mamma era un'aristocratica e perchè era nata in Belgio, e infine perchè Audrey era una vera Principessa, icona di stile ed eleganza anche nei periodi più bui e difficili, di discriminazioni e povertà vera e nera, della sua adolescenza.
Questo per spiegarvi come anche dei semplici materiali Scrap possono assumere un significato preciso e comunicare qualcosa, se usati con un intento preciso, non scegliendoli solo per l'estetica e il colore e, seguendo il Mantra di Mel la fondatrice di Scrappin Sisters, anche il cuore e non solo la testa. 


Ho scrappato per questa volta anche il retro...ma ricordate però che il retro è per i dati (che io scriverò poi sopra)...


...con una citazione tratta dal mio film preferito "Sabrina"...che parla del saper vedere anche la realtà che ci circonda con occhi diversi...ottima per noi Creative, che siamo comunque già bravissime in questo!


O.T. già che ci sono vi mostro la mia pagina AJ per il "Cantante" ho scelto invece Luciano Ligabue,


Qui il testo e Qui il video della canzone scelta come titolo della mia pagina!



Spero di esservi stata utile, vi lascio comunque sotto i links che ho consultato anche io (mai finire di studiare e imparare) e se avete domande siamo qui!

Un abbraccio a Mel, Mariella, Gio, Simona e a voi tutte!!! 

Daniela




Links utili: